El estudio resulta uno de l@s cuatro afortunad@s para la creación de la imagen del Festival de Cine LGTBI, a través de AGA (Asociación de Diseñadores de Asturias), asociación a la que este estudio deja de pertenecer el 10 de octubre de 2023. El Festival tuvo lugar del 20 al 27 de junio en el Centro Niemeyer de Avilés y de forma simultánea internacionalmente a través de las plataformas digitales Filmin y Festhome.
El Centro, al que agradezco enormemente la confianza, el tiempo y la libertad concedida para llevar adelante el encargo, busca cuatro visiones que manifiesten su apuesta cultural a través del Festival de Cine LGTBI, en el año 2021 con formato semipresencial por los efectos de la pandemia.
Se visibiliza a través de soporte físico en gran formato en la entrada del centro, la instalación de cartelería en mupis (mobiliario urbano) en Avilés, Gijón y Oviedo y se difunde y promociona de forma digital a través de sus redes sociales.
Y este fue mi acercamiento.
Como todo encargo a la hora de diseñar, la imagen es el resultado de un briefing o información-guía donde se establecen las características importantes a valorar para una comunicación eficaz. El siguiente es el desarrollo de mi trabajo a través del concepto y la técnica.
El concepto
La imagen creada subraya la escena disconforme y sofocante ante un círculo de etiquetas y prejuicios que aún hoy no reconoce la existencia de individualidades diversas en cuanto a orientación sexual e identidad de género. O si las reconocen, lo hacen lejos de la naturalidad y la inclusión.
La lotería de atributos sexuales que la persona gana cuando nace, no es definitoria de sí misma y nada tiene que ver con la atracción y los sentimientos.
Esto es lo que trato de recoger con la imagen, desde la sensibilidad y visceralidad que subyace al colectivo: la necesidad de respeto, atención y la actuación que requiere su problemática y dificultades para poder desarrollarse igualitariamente en una sociedad que es hoy todavía violenta y discriminatoria hacia el colectivo.
La ilustración
Enfatizar la reivindicación por la necesidad de una sexualidad no normativizada requería para mi una técnica acorde que estuviera conformada por un collage de texturas individualizadas, muchas veces al borde de la combustión espontánea.
Y ello para dar pie al recreo visual de los impulsos eléctricos neuronales compartidos producidos ante el disfrute de los largometrajes, cortos y charlas, mezclados con el inevitable fuego tradicional y su necesaria adaptación a los tiempos que corren. Porque… Siempre cuadra, qué demonios.
¿Y la inspiración?
Los detalles son una constante fuente de inspiración en el trabajo del estudio y motivo conductor de sus proyectos.
Y aparece, es real y festiva, como la vida misma.
Y es digital y tecno-lógica, también como la vida misma.
Abrazos
Gracias siempre por venir.
El extra.
El Centro Niemeyer nos permite participar con la promoción de nuestro trabajo para el Festival en sus redes a través de un video en el que explicar nuestra propuesta.
